découvrez les règles du slam de poésie
Le slam de poésie est un art vivant qui trouve ses racines dans les années 80 à Chicago. C’est une forme de poésie orale qui mélange l’expression artistique, la performance scénique et l’éloquence.
Dans le contexte du slam, les poètes se succèdent sur scène pour partager leurs créations devant un public réactif et participatif. Il faut donc des règles pour offrir une structure qui encourage l’écoute et l’authenticité du texte.
Découvrez les règles du slam, un art oratoire qui nous plonge dans un univers artistique riche, vibrant et actuel.
Les règles officielles du slam
1. Inscriptions ouvertes à tous
Tout d’abord, le principe fondamental du slam est que les inscriptions sont ouvertes à tous. Que vous soyez poète, chanteur, conteur, rappeur ou écrivain, peu importe votre style ou votre parcours, vous êtes le bienvenu sur la scène du slam. Cette ouverture favorise la diversité des voix et des talents présents lors des spectacles.
2. Le Slam est A Cappella
Une autre règle importante du slam est l‘absence de musique pour accompagner les paroles. En effet, le slam se distingue des autres formes artistiques par sa mise en avant de la voix et du texte. En bannissant la musique, chaque artiste se trouve sur un pied d’égalité, avec pour seuls outils sa voix, son texte et son charisme pour captiver l’auditoire. Avec de la musique, le slam peut devenir du Spoken Word.
3. PAS D’ACCESSOIRES
De plus, il est interdit d’utiliser des accessoires sur scène, que ce soient des objets, des vêtements ou des jeux de lumières. Le but est de mettre en avant la performance scénique pure, en mettant l’accent sur la force des mots et la présence de l’artiste. Seules les paroles du texte sont autorisées comme support si l’artiste en ressent le besoin.
4. MAXIMUM 3 MINUTES DE TEXTE
Pour garantir une rotation efficace des participants et offrir à chacun sa chance, le temps de parole est limité à trois minutes maximum. Cela permet à un plus grand nombre d’artistes de se produire lors d’une soirée slam et évite qu’une seule personne monopolise l’attention du public.
5. TEXTE DE L’ARTISTE
Enfin, un pilier essentiel du slam est que le texte présenté doit être issu de la propre création de l’artiste. Cette règle met en valeur l’authenticité et la créativité des artistes, en soulignant l’importance de l’originalité et de la sincérité dans l’expression artistique.
Les règles NON OFFICIELLES DU SLAM
En plus des règles formelles, il existe des codes de conduite et des traditions qui enrichissent l’expérience des participants et du public. Voici quelques-unes des règles non officielles du slam :
1. Un vers dit un verre offert
Pour encourager les participants à s’inscrire et ajouter une touche de convivialité à l’événement, il est courant qu’un verre soit offert à chaque personne qui se lance sur scène pour partager son texte.
Ce geste symbolique crée une atmosphère chaleureuse et encourage les talents émergents à se lancer.
2. Les textes doivent claquer
L’essence du slam repose sur la vivacité et l’énergie transmise par les mots. Pour capter l’attention du public et transmettre toute l’intensité de leur message, les slameurs doivent faire en sorte que leurs textes « claquent ». (Slam, veut dire claquer en anglais)
Cela signifie qu’ils doivent être percutants, puissants et captivants pour créer un impact émotionnel sur l’audience.
3. Deux passages par soirée
Traditionnellement, un événement de slam comporte généralement deux passages par soirée : un avant la pause et un après. Cependant, il est important de noter que n’importe qui peut s’inscrire à tout moment de la soirée ou décider de ne faire qu’un seul passage.
Cette flexibilité permet aux participants de vivre l’expérience librement et spontanément.
4. Notation par 5 jurés au hasard
Lors des tournois de slam, cinq jurés sont généralement choisis au hasard parmi le public pour évaluer les performances des participants. Les notes vont de 0 à 10, avec un chiffre après la virgule pour éviter les ex æquo.
Cette méthode de notation subjective ajoute une dimension compétitive au slam tout en reflétant la diversité des goûts et des opinions au sein du public.
5. LE MEILLEUR POÈTE NE GAGNE JAMAIS
Ce slogan non officiel exprime que la poésie est subjective et vise à désacraliser la compétition, soulignant que chacun a sa propre manière unique de s’exprimer à travers la poésie.
Voilà les règles du Slam de Poésie
Ces règles de base du slam assurent un cadre équitable et respectueux pour tous les participants, tout en laissant place à la diversité et à l’innovation.
Chaque scène slam (qui peut être précédée d’un atelier de slam) a cependant la liberté d’adapter ces règles (sans en pervertir la nature) selon ses besoins et sa vision artistique, créant ainsi un espace unique et dynamique pour la poésie et la performance.
Champion de France de Slam